人民网北京7月21日电（记者刘微）近日，导演阿年执导的新片《乌龙镇》专家座谈会在京举办。本次座谈会由中国电影评论学会和中国文联电影艺术中心主办公赢网配资，影片主创与业界专家学者共聚一堂，围绕影片的艺术风格、主题表达与社会价值进行了深入探讨。
影片《乌龙镇》聚焦民国初年青年实业报国者深入边陲小镇，唤醒民众、重建家乡的过程，通过独特的影像语言和浓郁的地方风貌，展现理想与现实的交锋，被认为是一次富有实验精神的东方美学探索。
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与会专家合影。主办方供图
作为第六代导演的代表性人物之一，阿年导演表示，《乌龙镇》是对其30余年导演生涯的一次总结与突破。他坦言，影片的灵感始于2016年公赢网配资，成型于对影像本体与民族美学的深度反思。他在影片中大量使用皮影戏、装置艺术、舞台艺术的元素，呈现出浓郁的宋代山水画美学风格，力图将中国传统影像语言与电影技术结合，“探索在祠堂空间内呈现多维情绪的可能性”，并借此表达青年在乱世中的责任与理想。
中国文联电影艺术中心常务副主任宋智勤指出，影片通过青年与封闭小镇的互动，展现了民间力量对旧秩序的冲击与超越，是“现实主义精神与东方美学风格的高度融合”。
中国电影评论学会会长饶曙光指出，作为第六代导演中不断探索电影本体表达的代表性人物，阿年导演这次推出的《乌龙镇》让人耳目一新。他强调，该片不仅突破常规叙事，还在影像风格上挑战了类型片的“缝合逻辑”，通过大段字幕、皮影装置、地方方言等手段，形成高度风格化的语境，代表了中国电影在美学风格方面的全新探索，呈现出鲜明的现代性。
《当代电影》主编皇甫宜川认为公赢网配资，《乌龙镇》在结构上融入多线索群像，在风格上构建“装置艺术与东方写意的双重语法”，是一次对传统元素的当代表达。他特别强调影片的作者性始终如一，在主题层面将理想与时代、民间温情与社会结构紧密融合，为艺术电影提供了“数字语境下的新经验样本”。
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